明代是中国历史上造园运动最热情的时期，也是士族豪门造屋筑宅最热情的时期。而精美的园林和高屋大宅，又对良材美器的家具陈设提出了更高的要求。
文人对家具从设计到制作的全程参与，把自身的风尚志向和对乾坤万物的理解，把长幼尊卑的规则与天理人欲的融会，全都浓缩在家具的造形及材选之中。
因此，从明式家具中我们至今仍可清晰地揣摩天地方圆的哲学思辩，体验中国社会的等级伦理，感叹中国匠人的聪明才智，领悟中国文人的心理寄托。
当家具制作成为皇室贵族甚至整个文人士大夫阶层倾心研求，并且乐此不疲的嗜好时，*花梨突然变成了那个时代一致推崇的至爱。
其必然性正是缘于*花梨无可替代的自然性，即*花梨的外观及品质，恰恰投和了当时特定的*治、经济和文化环境所形成的特定心理，而且契和了中华民族自古以来逐步养成的审美情趣，所以当仁不让地成为一代文人的时尚载体。
由于在中国几千年官本位制的封建历史中，并不明显存在一个独立于官场之外的文化阶层，所以，社会时尚并不象今天这样：主要由知识阶层和青年群体发刃推导，然后逐步衍为社会风气。
而大多是自上而下，首先由皇室贵族和士族阶层倡导示范，然后“上有所好，下必甚焉”，推广民间。
*花梨不温不燥，不卑不亢，不寡不喧，特别适合打造简洁凝练的素身家具，在显现自然本色的同时，给人以充分的想象空间；而且香气暗含，历久弥醇，与人的气息彼此交流，相融相通。
*花梨的纹路行云流水，华美而且绚烂；空灵飘逸，与中国水墨彩墨异曲同工；景自天成，与各种自然现象息息相关——千百年的风雨铅华，日晖月映，在她的光泽及木质之中留下*斧神工——台风扭曲树干形成的错节纹，枝杈疤结形成的*脸纹，还有麦穗纹、蟹爪纹、山纹、流水纹等等。
古人运用各种仿生的想象将这些纹路比拟出来，足以让心领神会的美妙意境沟通古今。产生包浆的*花梨光泽愈加成熟收敛，其气质更可满足文人雅士韬光养晦的境界追求。
以上内容摘自：
海岩新浪博客《满城尽带*花梨》
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